1991 - 1993 | Institution of Photography no. 320, Szekesfehervar / H / |
1995 - 2000 | Hungarian Academy of Fine Arts, Intermedia Department, Budapest |
2001 | Duende Studiohouse, Rotterdam |
2002 | Künstlerhaus Bethanien, International Studio Programme, Berlin |
2007 | Truck facing eastwards, KUNSTrePUBLIK - Skulpturenpark, Berlin |
2006 | Guitarsolo, Vintage Gallery, Budapest |
2005 | Portrait with a microphone, SwanHouse Gallery of Contemporary Art, Pecs |
2004 | Tradition und neue Chance, presentation, IFA-Galerie, Berlin |
2003 | Thursday Forever - MC Monument, Ludwig Museum, Budapest |
2002 | Move the spirit from A to Z, Kunstlerhaus Bethanien, Berlin |
2001 | Sunday to Monday, CO10 Galerie – Ulrike Behrends, Düsseldorf |
2000 | Inplanted Reallity, Galerie für Landschaftskunst, Hamburg |
1999 | video-show, Moderna Museet, Stockholm |
1998 | Help yourself !, Annexed Gallery, London |
1997 | Every night and every day is Sunday, Studio Gallery, Budapest |
2007 | Concept: Photography – Dialogues and Attitudes, Selection from the DZ BANK Art Collection, Ludwig Museum, Budapest |
2006 | 1. Vienna Biennale, Vienna |
2005 | Urbane Realitaten: Focus Istanbul, Martin-Gropius-Bau, Berlin |
Extended Views - screening program, Médiathèque José Cabanis, Toulouse | |
2004 | New Video - New Europe, Society Renaissance, Chicago / Contemporary Art Museum, St Louis / Tate Modern, London |
Twilight Tomorrow, Art Museum Singapore, Singapore | |
2003 | Cruising Danubio, Comunidad de Madrid, Madrid |
2002 | Unstable Narratives, hARTware Medien Kunst Verein, Dortmund |
Owerwork, TENT, Rotterdam | |
2001 | 2. Berlin Biennale, Kunst-Werke, Berlin |
Confidences – Parce que c’etait lui, parce que c’etait moi, Casino Luxembourg | |
Out of Time, Mucsarnok / Kunsthalle /, Budapest | |
Léger Différé, Centre Régional d’Art Contemporain, Séte | |
Hungarian digital art, Media Centre - Institute of Contemporary Arts, London | |
2000 | What If, Moderna Museet, Stockholm |
UndabdiePost 2000, Postfuramt, Berlin | |
1999 | Ma fine art students, Gallery of the London Institution, London |
The Stockholm Connection, ACC Galerie, Weimar | |
1998 | Obserwatorium, Zamek Ujazdowski, Warsaw |
Very Short Spaces of Time, Biennale de l' Image Paris, Cnp., Paris | |
1997 | Internet Galaxy, Museum of Fine Arts, Budapest |
Truck Facing Eastwards, 2007
Skulpturenpark Berlin_Zentrum
Németh has parked an 18-wheel tractor trailer on one of Skulpturenpark’s lots for 3-weeks. The truck is white and faces East. Stripped of its markings and temporarily removed from its function, the truck sits on the vacant property like a still-life.
Plates of colored glass have been installed at varying distances on each side from which to view the truck. The plates provide four distinct vantages and presentations: in the dark blue of night, a sulphuric yellow fog, through a gray cloudy sky, and in the crimson of sunset. A lyrical text engraved on each glass accompanies the colors: night is falling, maybe baby, I am falling, truly baby
The text and colors shift in and out of relation with the truck and each other. The installation sets up a physical and emotive poem which leads the eye 360° around the truck. The shifting focus from the truck to the text, from white to color and back to white intimate a cinematic drama as the truck sits in restless anticipation.
‚Guitarsolo’ 2007
Der Kern des Werks bildet eine schwarzweiße Videoarbeit in denkbar einfacher, statischer Komposition: Hinter der Scheibe des AufnahmeRaumes eines alten deutschen Tonstudios sehen wir einen Musiker, der ein Gitarrenstück probt. Wir hören aber nicht nur die Musik, sondern auch die Kommentare und Arbeitsgeräusche der Techniker, das Kratzen des Mikrofons, den Atem des Gitarristen.
hauptsächlich deren Entstehungsprozess.
Die Inspiration zu diesem Film entstand durch Hajnals Arbeit in einem Tonstudio, sie half befreundeten Musikern bei ihren Plattenaufnahmen. Die langatmigen Proben, in einer sterilen, langweiligen Umgebung, ohne anfeuerndes Publikum verwiesen auf die Absurdität des ganzen Entstehungsprozesses: Für Außenstehende, die die Musik nicht hören, wirken die Bewegungen, die Anstrengungen des Musikers grotesk, ja sinnlos. Die Surrealität des Bildes wird noch durch die trennende Glasscheibe hervorgehoben, sie lässt zwei Welten entstehen, ähnlich wie die kühle Mattscheibe eines Fernsehers oder die gläserne Käfigwand in einem Zoo. Über der Glasscheibe prangt sinnigerweise der Schriftzug „Planet Roc“, und der Musiker scheint tatsächlich der einzige Bewohner dieses Planeten zu sein, eine Versuchsstation vielleicht, vor der die Techniker uninteressiert sein eifriges Werken beobachten. Guitar-Solo ist der Titel des Videos, und es ist wohl als ein Solostück im doppelten Sinne zu verstehen: der Musiker spielt nicht nur allein, sondern ist auch allein auf sich gestellt.
In diesem, von der Außenwelt hermetisch isolierten Raum, wiederholt er nun unzählige Male dasselbe Stück, aber für was? Nach langem und repititivem Arbeitsprozess besitzt der Musiker die Aufnahme von 2 kurzen Minuten.